Angels of Death

Etiquetas

3D, Abraham Gray, Action, Angels of Death, anime, art, blog, Book, Catherine Ward, Cathy, Characters, Daniel Dickens, Danny, Dark, Eddie, Edward Mason, english, Forest of Drizzling Rain, Friends, Game, Gray, History, horror, indie, Isaac Foster, Japan, japanese, Java, Makoto Sanada, Manga, Nintendo, Nintendo Switch, Opinion, Original, PC, Photo, precio, price, puzzle, Rachel Gardner, Ray, retro, RPG, Satsuriku no tenshi, Steam, survival horror, Terror, videogame, videojuegos, Windows, Zack

Nombre: Angels of Death (Satsuriku no Tenshi)
Plataforma: Steam y Nintendo Switch
Categoría: Acción-Survival Horror

Bien sabéis que soy una fan del retro y de los juegos de terror, normalmente cuando me juntan estos dos géneros el resultado me suele gustar.
He visto mucho sobre otros juegos de este estilo e incluso he hablado de algunos en este blog, como Yume Nikki y Clock Tower.
Sin embargo, hay algunos Indies que no son con formato bit en su totalidad que también me fascinan como Five Nights at Freddy’s, Doki Doki Literature Club! o Bendy and the Ink Machine.

El juego del que os hablaré hoy está creado por Makoto Sanada, creador también de «Forest of Drizzling Rain» (otro muy chulo del que quizás hablo algún día). Angels of Death captó tanto la atención del público japonés que tiene adaptación de manga y anime.
Y yo me lo compré para Nintendo Switch.

Argumento:

Eres una niña de 13 años llamada Rachel que está en una habitación presuntamente con un terapeuta. Parece ser que nuestra protagonista no recuerda lo que pasó ni sabe dónde está. Al salir de la habitación se encuentra en un extraño edificio y se da cuenta de que para avanzar hay que subir pisos. Al llegar al siguiente piso todo es muy diferente al piso anterior, una temática totalmente distinta, allí es perseguida por un asesino en serie del que logra escapar.
En cada piso hay un asesino y un tema diferente. Rachel acabará uniendo fuerzas con el asesino en serie y sus lazos quedarán unidos por un extraño juramento. Pero… ¿Quién será Rachel realmente?

Personajes:

(Avatares dentro del juego, avatar del juego, anime y manga)

   
-Rachel Gardner (Ray): La protagonista del juego, una niña que en principio no recuerda casi nada de lo que le sucedió y poco a poco irá recordándolo, conforme más recuerda, más pierde la voluntad de vivir, a partir del primer recuerdo se vuelve una chica sin alma. Lo único que le mantiene viva es ayudar a Zack a escapar. Tiene 13 años.

   
-Isaac Foster (Zack): El asesino en serie que le persigue antes de que ella pierda la voluntad de vivir. Cuando se reencuentra con ella, ella ya había perdido todas sus esperanzas y decide no matarla porque así es muy aburrido. Zack y Rachel se hacen un juramento y a partir de entonces se vuelven compañeros. Tienen una relación muy extraña, aunque al final se encariñan. Zack es un chico de aparentemente unos 20 años que su mayor desestresante es matar.

   
-Daniel Dickens (Danny): El médico terapeuta que estaba a cargo de Rachel. Al principio parece una persona normal, hasta que empieza a delirar con los ojos de Rachel, que de hecho, tiene una obsesión, por eso quiere quedarse con ellos eternamente.

   
-Edward Mason (Eddie): Residente de otro piso y el asesino principal de este. Es un chico de más o menos la edad de Rachel de la que está muy enamorado. Él trabajaba de enterrador con su familia desde muy joven y es por eso que acabó un poco tocado. Todo lo que le gusta, quiere enterrarlo en una tumba.

   
-Catherine Ward (Cathy): La dueña del piso B3, con temática de cárceles. Esta mujer en su pasado fue comandante de prisiones, mandaba torturar y matar a sus prisioneros y al final se volvió sadomasoquista. Le apasiona hurgar en los crímenes de sus víctimas y condenarlos.

   
-Abraham Gray (Gray): Este hombre es el propietario de otro piso, en este caso, el piso de la «fe». Abraham es un reverendo y pone a prueba la fe de sus inquilinos. A menudo usa drogas para que sus víctimas vean lo que realmente sienten.

Conclusiones:

Al principio me pareció un juego muy extraño, pero con la intervención de Zack empezó a hacerse muy entretenido, ya que es un personaje muy escandaloso (y así fue como se convirtió en mi nuevo marido). En el juego hay algunos puntos que en el anime no y de la misma forma el anime tiene algunos puntos que el juego no enseña (lo mismo con el manga), como los pasados de cada uno de los personajes. El tema del edificio puede ser un poco confuso, pero el juego en general más que de supervivencia, es de puzzles y dinámico.
La música es muy buena según mi parecer y no os dejéis engañar por los dibujos, porque los personajes son muy carismáticos y todo va cobrando el sentido poco a poco. La relación que forjan los protagonistas es muy compleja y es algo que engancha también, ya que Zack realmente es un asesino, aunque poco a poco va dejando florecer «un poquito» de humanidad en él. Solo se puede encontrar en japonés o inglés, cuesta alrededor de 12 euros.
Se convirtió en uno de mis retro favoritos.

Octopath Traveler

Etiquetas

Alfyn, Alfyn Greengrass, Cyrus, Cyrus Albright, Guía, H'aanit, Nintendo, Nintendo Switch, Octopath, Octopath Traveler, Olberic, Ophilia, Ophilia Clement, Opinion, Pixel, Primrose, Primrose Azelhart, Resumen, retro, RPG, Squarenix, Switch, Therion, Traveler, Tressa, Tressa Colzione

Nombre: Octopath Traveler
Plataforma: Nintendo Switch
Categoría: RPG de aventura.

Mi primer juego de Nintendo Switch (ya que de momento aún comparto la consola). La verdad es que cuando lo vi al principio no me llamó mucho, pero gracias a las redes sociales y mis amigos, al final acabé teniéndole muchas ganas y así fue que lo conseguí el día de salida (más adelante con la edición coleccionista, preciosa, por cierto).
Octopath Traveler se caracteriza por ser un RPG al más puro estilo retro, personajes y escenarios hechos con píxeles como si de Super Nintendo se tratase, lo único que los efectos y el 3D está bastante más mejorado y profundizado, además que los personajes tienen voz.

Su estilo de pelea es como los RPGs de toda la vida: por turnos, cada personaje con sus cualidades, los enemigos con sus puntos débiles e ir subiendo niveles y puntos para ganar habilidades.
La gracia que tiene este juego es que no hay protagonista, todos lo son por igual. Puedes escoger al personaje que más te guste para empezar la historia, este personaje conocerá a otro y así iremos conociendo las historias de cada uno de ellos, dándoles la misma importancia a todos.
Tendrás que ir intercambiándoles, pues estarás obligado a llevar a cada uno en su propia historia. Al único que no podrás cambiar es al que hayas escogido primero, pero solo hasta que acabes por completo su historia principal.

-Argumento:
Como bien dije antes, Octopath Traveler trata de 8 historias diferentes sin ninguna conexión entre ellas, cada personaje tiene su pasado oscuro o sus inquietudes y vamos a descubirlas y resolverlas. Así que haré breves resúmenes en la descripción de personajes.

-Personajes:

 
Primrose Azelhart: Heredera de la gran fortuna de los Azelhart, vio como de pequeña un grupo de misteriosos encapuchados negros mataron a su padre y convirtieron su vida en un infierno. Perdida y casi muerta, un proxeneta la encuentra para que trabaje de bailarina en una famosa taberna. Primrose lleva toda la vida preparando su venganza para matar a los que le arrebataron sus cosas más preciadas, su única pista es un tatuaje de un cuervo.
Primrose es bailarina profesional, así que sus habilidades consisten en la magia negra y las de apoyo. Físicamente es equilibrada.
De personalidad es bastante sensual y provocativa y está bastante orgullosa de ello, aunque es muy valiente y tiene las cosas muy claras.
Su habilidad especial es la seducción, puedes conseguir que los personajes entren en combate contigo y te ayuden.

 
Cyrus Albright: (Mi favorito, ejem, ejem) El atractivo profesor del palacio, quien enseña todos sus conocimientos a la princesa y a la nobleza. Tiene muy buena relación con la joven princesa y otra alumna suya: Teresa, pero a pesar de que es una persona muy inteligente y apasionada sobre el conocimiento… Es muy inocente y torpe para los sentimientos humanos, desconociendo lo muy popular que es con las mujeres. Pronto llegan rumores en el palacio de que está coqueteando con la princesa (es mentira) pero aprovecha ese tiempo de exilio para ir en busca de algo que le perturba: un viejo libro peligroso que desapareció de la biblioteca.
Cyrus es el mago por exelencia, sus potentes ataques mágicos pueden llegar a ser muy efectivos en combate, pero físicamente y en defensa hay que mejorarlo.
Él es un personaje muy carismático que dice lo que piensa pero muchas veces no pilla las indirectas y crea situaciones graciosas, su mayor amor es el conocimiento y no sabe ligar.
Su habilidad es el escrutamiento, es muy parecida a la de Alfyn, solo que esta puede fallar y puedes conseguir más información que con Alfyn no podrías.

 
Therion: Es un ladrón que viaja sin rumbo definido y sigue sus solitarios pasos. Tras llegarle información interesante, decide aceptar el reto de robar en la Mansión Ravus, que tiene una vigilancia casi inquebrantable. Therion es tan talentoso en su trabajo que logra entrar, pero todo era una trampa para ponerle un brazalete que solo podrá quitárselo una vez consiga unas gemas que busca la propietaria de la mansión.
Therion es el típico personaje de pocas palabras y que no le gusta hablar de sentimentalismos pero en el fondo él es muy sensible. A pesar de ser un ladrón, sabe juzgar muy bien las situaciones. Es muy inteligente, perspicaz pero también algo arrogante.
En combate tiene mucha velocidad y evasión, también tiene bastante poder físico, aunque se caracteriza por su agilidad.
Su habilidad es la de robar, puedes conseguir objetos, armaduras y armas muy valiosas gracias a él, pero con un tanto por ciento de fallo en muchas ocasiones. También es el único que puede abrir los cofres de color morado que puedas encontrarte.

 
Ophilia Clement: Hija adoptiva del arzobispo de sus tierras y hermana adoptiva de la elegida del viaje de la peregrinación para devolver la luz al reino. Por desgracia, su padre cae enfermo y su hermana se hunde en una profunda depresión, por ello, Ophilia decide ir en su lugar y es así como se embarca en la aventura.
Ophilia es una chica muy tranquila y dulce, siempre viendo las cosas buenas de la gente y ayudando en cuanto puede, eso le causa algunos problemas, pero ella siempre es positiva.
Al ser la clériga, usa magias de curación en gran medida, combinadas con las de luz.
Su habilidad es la de guiar a los personajes hacia donde ellos o la ocasión lo pida.

 
Alfyn Greengrass: Alfyn es un boticario con un gran corazón y siempre buscando sabiduría para mejorar sus medicinas. Vive en una pequeña aldea, donde la hermana pequeña de su mejor amigo cae muy enferma y Alfyn se embarca al peligro para conseguir la planta necesaria para su medicina. Eso le hace reflexionar para salir de viaje y explorar más sobre curar las enfermedades de las personas y crecer como boticario.
Es una persona amable (en serio, es un chico muy majo), amante del vino y muy sentimental.
En combate es un personaje bastante potente, si sabes combinar bien sus habilidades de boticario, puedes llegar a hacer barbaridades, como curar mucha vitalidad a todo el grupo o dañar mucho en grupo. Aunque físicamente, Alfyn tiene algunos ataques físicos bastante aceptables.
Su habilidad es la de preguntar, parecida a la de Cyrus pero con 100% de acierto, esto hace que la habilidad de Cyrus pueda interrogar a más personas que Alfyn no puede.

 
H’aanit: Es una cazadora que vive en una pequeña aldea y siempre está acompañada de su amiga felina Linde. Su maestro salió de viaje y no regresó, sin embargo, su compañero felino viene a buscar a H’aanit sin rastro de su maestro. H’aanit se preocupa ya que aunque su maestro sea un amante del juego, es un cazador excelente y es probable que esté en problemas, así que se embarca en su búsqueda.
H’aanit tiene una personalidad un tanto bruta, con una grave voz, es inocente, seria y poco femenina, también es bastante tranquila. Los hombres le dan mucho respeto.
En combate es buena en puntería, crítico y larga distancia. También puedes cazar bestias y usarlas en combate.
Su habilidad sirve para provocar a los personajes y meterse en una batalla con ellos usando a Linde. Es útil para quitar de en medio a personas que estén en medio de puertas, por ejemplo.

 
Olberic Eisenberg: Un caballero que dedicó su vida a su rey y al reino, pero su país acabó cayendo y aunque él sigue luchando, no sabe para quién. Sin embargo, un día escucha el nombre de alguien de su pasado y decide viajar para encontrarlo y también así volver a darle un sentido a la vida.
Olberic es un hombre grande y robusto, con mucho sentido de la justicia y mucha experiencia. Es tranquilo y tampoco le interesan mucho las cosas sentimentales, aún así en lo máximo que piensa es en proteger a su gente.
En combate se caracteriza por su enorme poder físico y defensivo, combinado con mucha vitalidad.
Su habilidad es la de retar a los personajes, con ella puedes meterte en peleas para sonsacar lo que sea necesario en ese momento.

 
Tressa Colzione: Una viajera que busca convertirse en una gran mercadera y recorrer mundo. Un día, un gran barco llega a su pueblo, allí conoce a su capitán, con el que entabla una buena relación, tras algunos sucesos, este le regala un cuaderno porque Tressa se interesa terriblemente en él. No sabe quién es el escritor, ni de dónde viene, pero ella quiere seguir sus pasos hasta donde escribió y seguir el viaje que el escritor del cuaderno realizó.
Tressa es una chica muy alegre y descarada, joven y revoltosa. Con un talento innato para vender y conseguir gangas.
En combate Tressa usa la magia del viento, es buena con las lanzas y las flechas. Pero bastante equilibrada. En vez de robar objetos, en combate roba dinero.
Su habilidad sirve para comprar a los personajes cosas que Therion no puede robar por su baja probabilidad. Te compra objetos valiosos por menos dinero.
También al llevarla en el equipo y cambiar de mapa, según lo que camines y combates hagas, cada vez te irá consiguiendo más dinero adicional.

-Conclusiones:

Si bien me ha gustado mucho… También me ha dado muchos dolores de cabeza.
Octopath Traveler ha separado a los espectadores en dos grupos: Los que lo han visto como un juego muy fácil y los que lo consideran muy difícil.
Yo era del segundo grupo: A mí me costó mucho llegar al final, subí niveles desproporcionados y tuve que ganar muchas habilidades para poder hacer algo.
Esto es porque es un juego en donde los niveles no son la clave del éxito; sino las estrategias. Los enemigos tienen puntos débiles que debes descubrir y si no les haces ruptura, el combate se te puede complicar, también saber cuando debes usar los impulsos… Los personajes pueden tener más de un trabajo, en fin, numerosas cosas que tienes que tener en cuenta jugando a este juego, que no es solo dar porrazos. Equiparlos bien e indagar en todo, es muy importante conocerlos bien.
A pesar de que por lo que digo parece un juego de terror… Nada más lejos de la realidad, aunque pueda costarte un poco (o no, que conozco a gente que le pareció muy fácil) es muy entretenido. En mi caso, al costarme tanto, cada vez que vencía a un boss difícil la sensación de satisfacción era increíble.
Y no me importa decir que me ha costado mucho porque he podido pasarlo, que es lo importante.
Las historias… Algunas muy épicas e interesantes y otras un poco sosas y como de pega. Cada cual tiene sus propias espectativas, claro.
Todos los personajes son carismáticos y entretenidos, sin embargo, algo que no me ha gustado mucho es lo poco que se hablan entre ellos. Solo tienen conversaciones superficiales en algunos momentos de la historia (y dependiendo de los 4 que lleves) pero en las tramas principales no tienen ningún tipo de conexión entre ellos. Se centran más en la historia y personajes que contenga dicha historia de cada uno.
La estética, si eres fan del retro no te la puedes perder (y a mí me ha encantado, por algo este blog se llama «retrospot» porque la estética retro me fascina) y la música es maravillosa.
En definitiva… Un juegazo que no te debe faltar en tu colección de Switch.

 

Doki Doki Literature Club!

Etiquetas

3D, Act, Acto, anime, art, blog, Book, Bugs, Cosplay, Crash, Cuarta pared, Dan Salvato, dates, Doki Doki, Doki Doki Literature Club, Escolar, Fan, fanart, Friends, Game, genki, Girls, Gore, Guía, Happy, History, horror, indie, Instagram, Japan, Juego, libitina project, Love, Manga, marcov, markov, Monika, Muerte, Novela Visual, Otome, Poem, Poema, portrait of marcov, portrait of markov, Psicologico, Raquel G. Dopico, Reseña, Resumen, retro, RPG, Sayori, Scholar, Shrinking violet, Sim, Sim date, Sim dates, Sin Spoiler, Suicidio, survival horror, Terror, tsundere, Videojuego, videojuegos, Visual novel, Windows, yandere, Yuri

Nombre: Doki doki Literature Club!
Plataforma: PC, Steam.
Categoría: Sim date, Terror.

La verdad es que no estoy acostumbrada a este estilo de juegos, de hecho,
Doki Doki Literature Club es mi primer otome/sim date (los juegos Otome/sim dates son las novelas visuales en primera persona en las que tienes conversaciones con
otros personajes y puedes elegir el que te guste para que sea tu pareja,
desencadenando escenas románticas o incluso a veces sugerentes).
No me llama mucho la atención ya que no parecen tener mucha acción, pero una amiga mía me insistió en que lo jugase y que me preparase para algo super
diferente, siguiendo sus consejos, nos pusimos a jugarlo.
Para encontrarme con, efectivamente, un juego de terror psicológico.
Seguramente si estás acostumbrado al terreno de los juegos de terror, esto es
más entretenido que de miedo, pero a mí en algunas escenas me asustaron
bastante. Contiene algunos jumpscares, distorsiones… Vamos, que ya al
principio del juego te avisan de que si eres sensible mejor no lo juegues.

Lo mejor es empezarlo sin saber nada, porque así no sabes cuando sucederá lo
que hará que todo empiece a ser distinto. Pero no voy a explicar más.
Como todo otome tiene diferentes rutas dependiendo de la chica que elijas,
todas las respuestas tienen sus repercusiones.
(O quizás puedes elegir a todas las chicas 😛).

Argumento:

Eres un chico normal de preparatoria que empieza un nuevo día de instituto.
En el camino te encuentras con Sayori, tu mejor amiga de la infancia, a la
que tienes cariño pero a veces no entiendes. Ella te insiste en que entres a
su club de literatura, al final a regañadientes ingresas en él y allí conoces
a las otras tres chicas del club: Monika (que es la presidenta), Yuri y
Natsuki. Cada una con su personalidad y sus exclusividades. Dependiendo de lo
que elija el jugador, verás unas cosas u otras, vas a ir intercambiando
poemas con todas las integrantes durante días, hasta que se va acercando el día del festival escolar.
Las cosas empiezan a parecer algo diferentes, ya que Sayori está más triste
de lo normal y Monika se intenta acercar a ti y a veces te dice cosas curiosas, pero nada concluyentes.
Independientemente de lo que elijas, algo sucederá y entonces será cuando todo el juego cambiará.
Tendrás que ir avanzando para descubrir más sobre los acontecimientos que están ocurriendo.

Personajes:

-Protagonista: Este básicamente eres tú, le pones el nombre que quieras y
jamás se muestra su cara, solo ves su espalda y su pelo si haces un evento
con Sayori. El protagonista muestra una personalidad un poco tajante, pero
amable, un poco «pasota». Es un chico.

-Monika: La presidenta del Club de Literatura, bonita, simpática,
inteligente… La chica popular, inalcanzable para él, según el protagonista.
Ella siempre intenta poner un poco de orden y parece entender y comprender
los sentimientos de los demás. Sus poemas son un poco intendibles. La única
chica de todas a la que no puedes elegir de manera natural, no sueles tener
opciones para ella y cuando las tienes, no suelen realizarse, a pesar de que
ella quiere conocerte mejor. Por lo que se ve, conoce al protagonista desde
el año pasado ya que estuvieron en la misma clase. También practica piano.

-Sayori: La mejor amiga del protagonista y también su amiga de la infancia.
Es una chica bonita y muy torpe, siempre alegre y despistada, aunque siempre
saca lo mejor de los demás, siempre intentando hacer que todo el mundo se
sienta feliz. Independientemente de lo que hagas con ella, esta se confesará
al jugador, puedes elegir si corresponderle o no en ese momento. Por lo que
parece, su personalidad feliz y despreocupada es una fachada puesto que ella lleva mucho tiempo con depresión.
Los poemas que escribe Sayori son en principio felices, al final bastante más nostálgicos y tristes.
Sus palabras para elegirla suelen estar relacionadas con la felicidad y la confianza.

-Yuri: La chica alta y elegante, tímida y reservada, le encanta leer libros.
Le gusta mucho la fantasía, pero sobretodo le gustan las novelas de terror.
Puedes tener eventos sentimentales con ella, eso cambiará la ruta de la
historia, conociendo mejor la personalidad oculta de Yuri. Le gustan cosas
muy filosóficas y espirituales. También siente cierta excitación con la sangre.
Sus poemas son muy profundos y místicos.
Las palabras para elegir a Yuri están relacionadas con las cosas oscuras y
tristes.

-Natsuki: Mona, pequeña, toda muy de rosa pero con muy mal genio. Lo que se
llamaría una «tsundere» en Japón. Es aficionada al manga y le gusta hacer
dulces. Va de dura pero le encantan las cosas monas. También puedes tener una
ruta romántica con ella y entenderla mejor. Ella se siente sola y es un tanto
posesiva.
Sus poemas en realidad son bastante fáciles de entender y algo infantiles.
Para elegir a Natsuki debes encontrar las palabras que estén relacionadas con
las cosas bonitas, de animes y dulces.

Conclusión:

Sabéis que yo no soy muy valiente con los juegos de terror, pero este en
concreto engancha bastante. Además que tiene un desarrollo bastante diferente
a lo que suelo jugar en cuanto a juegos de miedo se refiere.
Mi consejo es que lo sigas jugando aunque al principio pueda parecer normal y
corriente, incluso aburrido. De verdad, hacerme caso, porque la primera hora
de juego es la cosa más normal del mundo de los juegos otome.
Juega mucho con la música también, que por cierto, tiene una ost bastante
acertada para el tipo de juego que es, esa música que te inspira confianza y
de repente te asustas. Los diseños y los dibujos son muy bonitos y están muy
trabajados. Los personajes están más desarrollados de lo que aparentemente
parece.
El juego también contiene muchos «Easter Eggs» (hola Undertale) que te pueden resolver algunas dudas (¡o darte más curiosidad!). Hay tantos por ciento de que te salgan eventos raros y asustarte fácilmente. Juega mucho con ese tipo
de cosas que no te esperas, así que debes estar atento a cada escena que saltes.

En definitiva, no creo ser de este tipo de juegos, pero este al tener una
temática de las que me gustan me ha convencido bastante. Porque a pesar de no tener apenas animaciones, te hace sentir inseguro casi todo el tiempo.

Está en Steam en inglés, pero puedes descargar parches en español (doblado
también en latinoamericano).

Dibujo abocetado digital de Sayori y Monika realizado por mí misma, para encontrarlo en Instagram.

Secret of Mana

Etiquetas

3D, Action, anime, art, blog, Book, Characters, Dark, Dwarf, Dyluck, Film, Final Fantasy, Flammie, Friends, Game, Ghestal, Happy, History, indie, Jema, Krissie, Link, Luka, Manga, Matango, Mini, MMORPG, Moguri, Moogle, Neko, Online, Original, PC, Popoi, Popoie, Primm, PSVita, Purim, Randi, retro, RPG, Secret of Mana, Seiken Densetsu, Semilla, Snes, Square-Enix, Squaresoft, Steam, super nintendo, Thanatos, Truffle, videogame, videojuegos, Watts, Windows

Nombre: Secret of Mana
Plataforma: Super Nintendo, PS4, PSVita y Steam
Categoría: RPG

Como bien sabéis, soy bastante fan de los juegos «retro» y Secret of Mana fue
una espinita que se quedó clavada hace muchos años. Tras la salida de la
Super Nintendo Mini, decidí darle una nueva oportunidad de forma oficial a
este RPG, considerado por muchos, el mejor de su plataforma. Empecé con el
mundo retro cuando iba a primaria y tras completar «Illusion of Time«, empecé
este, pero la verdad es que su método de «turnos» y todo en general me
pareció bastante complicado, sin llegar apenas a la ciudad más próxima, por
lo que acabé abandonando la partida. Es considerado por muchos, un juego
bastante difícil.

Secret of Mana fue desarrollado por la famosa compañía «Squaresoft
(actualmente Square-Enix)» y es el segundo de su saga. Salió en 1993.
La jugabilidad es un tanto curiosa, yo tardé un poco en adaptarme, no es ni
por turnos ni de acción, tú das el golpe con tu personaje (puedes usar
cualquiera de los tres protagonistas) y hasta que la barra no llega a 100%,
tus siguientes golpes no volverán a dañar. Tus personajes, además de los
niveles habituales que van a ir subiendo, pueden aumentar sus niveles de
magias y armas (muy importante).

Próximamente se podrá comprar el remake para PS4 y PSVita, bastante guapo,
todo hay que decirlo.

-Argumento:

En el pasado, una antigua civilización usó en exceso el flujo del Mana para
usar en la tecnología y la magia, por esa misma razón, los dioses, enfadados,
mandaron monstruos para acabar con esa civilización, sumiendo el planeta en
un caos. Solo un héroe que pueda empuñar la espada del Mana, podrá acabar con la civilización y volver el flujo corriente del Mana en el mundo.
Todo empieza cuando Randi (protagonista al que se le puede cambiar el
nombre), cae por unas cascadas, a la vuelta a casa, encuentra una espada que
le llama, al quitar la espada de la piedra, un sello que protegía la aldea,
se rompe. Ocasionando que sea desterrado de él, hasta que pueda resolver el
conflicto y el peligro desaparezca por completo, no solo afectó en la aldea,
si no en todo el planeta. Para hallar la solución y devolver todo el Mana,
tiene que encontrar las ocho semillas y reactivar las defensas del Mana. En
ese viaje se les unirá dos personajes más.

-Personajes:

(Subo avatar en sprite [versión Super Nintendo] y artwork oficial)

  
Randi: El protagonista del juego, el heredero que puede usar la espada del
mana. Sin saber mucho por qué razón, se ve envuelto en medio del conflicto,
sintiéndose culpable pensando que por su gesto de quitar la espada de su
sello, el mundo está sometido en el caos. Es el encargado de ir de palacio en
palacio para reactivar las semillas del Mana.

  
Primm: La princesa del reino de Pandora, sabe usar las magias defensivas, de
apoyo y curativas. Se une a Randi para poder encontrar a su novio (que
desapareció misteriosamente): Dyluck, del que está muy enamorada y no se
rendirá hasta encontrarlo y ayudarlo. Ya que persiguen unas metas comunes,
decide acompañarlo, aunque a veces se enfurruña un poco, es buena chica y
coge mucho cariño a sus compañeros.

  
Popoi: Es un pequeño ser que sabe utilizar magia. Randi encuentra a Popoi en
el pueblo Dwarf, usando las magias que puede crear para hacer espectáculos.
No sabe quién es ni de donde viene. Cuando el poblado se ve en peligro, Popoi decide ayudarlos uniéndose a ti. Conforme sigue la historia se descubre quién es y su propósito. Usa las magias ofensivas, principalmente. (Me tiré medio juego pensando que era una chica por su aspecto y resultó que al final es un chico.)

 
Flammie: Un dragón bebé al que rescatamos en las cuevas de Matango y cree
que somos sus padres. Lo dejan a cargo del rey de la ciudad: Truffle, pero
con el tiempo, después de crecer un poco, Flammie decide seguirnos el rastro
y ayudarnos. En sus lomos podemos volar libremente y movernos por todo el mapa.

 
Jema: Un caballero que proviene del reino de Tasnica, guía a los
protagonistas en muchas partes de la historia, ayudando en lo que puede.
También es el que cuenta la historia del Mana para mantenernos informados.

 
Neko: Este peludo aventurero se topará con nosotros en varios puntos del
juego. Nos ayudará vendiendo armaduras y objetos, además nos dejará guardar
partida en momentos que seguramente lo agradeceremos.

 
Thanatos: El antagonista de la historia, responsable del secuestro de Dyluck
y Phanna. Un ser malvado que busca hacerse con todo el Mana y usar un cuerpo para encarnarse.

 
Watts: Proviene del pueblo Dwarf, este simpático enano es un herrero que nos
ayudará a forjar todas las armas (gastando dinero y consiguiendo los orbes
correspondientes, pero es IMPORTANTÍSIMO hacerlo). Viajará por todo el mundo
también, por lo que lo encontraremos en la mayoría de los poblados.

También hay muchos otros personajes que, aunque no sean muy, MUY relevantes, dejan su huella. (Algunos más importantes que otros, pero tampoco quiero hacer spoilers).

Dyluck, Truffe, Krissie y Luka.
   

–

-Conclusión:

Tengo muchas cosas que decir de este juego y he querido esperarme a las
conclusiones. Si bien tiene cosas positivas, también le encuentro cosas
negativas, siempre hablando en un ámbito un poco personal.
La música es una auténtica maravilla, te quedas con casi todos los escenarios
gracias a ella, es melódica y sabe meterte bien dentro del juego. Los diseños
de los personajes son vivos y preciosos, me parecen de los más bonitos que he
visto para la consola, los colores rosados y verdosos le dan mucha vida a
todo. (Primm me parece realmente preciosa, aunque me es curioso su parecido
con Marle de Chrono Trigger, al igual que muchos de los protagonistas
masculinos de RPGS de esta época, que tienen un estilo marcado). Las
invocaciones también me parecieron todas geniales, ninguna que no me guste.
Como negativo voy a hablar de los personajes, (oh, pero ¿cómo puedes decir
que los personajes de este juego tienen algo negativo?) para mi gusto son
demasiado planos, apenas se hablan entre ellos ni se comunican con el mundo,
es como que tienen su misión y punto. Claro que tienen algunos diálogos, pero
exceptuando a Popoi, que da un poco de «vidilla» al asunto, los demás son muy
simples. La jugabilidad (además de lo que dije anteriormente, que hay que
cogerle el truco y saber cuando debes dar los golpes) es un poco molesta a
veces, los personajes te siguen, pero también se topan con todos los
elementos posibles del mapa: A veces estás subiendo unas escaleras y tienes
que bajarlas de nuevo porque alguno de tus compañeros se ha quedado abajo
atrancado (supongo que es debido a que está la opción multijugador).
No es un juego largo (o al menos no me lo pareció tanto como otros) pero sí
complicado, de los más difíciles que he jugado, ya que te obliga a
entrenar… ¿Siempre? Pasas de unos enemigos a otros que rápidamente te
fulminan de dos golpes, siempre tienes que ir bien preparado. La historia no
tiene muchos giros argumentales y es siempre la misma, bastante lineal, no es
difícil perderse (hablamos del guión, porque en el mapa yo sí me perdía
constantemente). Los personajes que te acompañan pueden pasar de ser
«macetas» a no dejarte matar a los enemigos, también dependerá de cómo los tengas posicionados. Tiene elementos canónicos de la saga «Final Fantasy» como los Moguris.
Lo que tiene este juego es que la dificultad hace que lo cojas con ganas,
puesto que es un poco como un reto (yo me lo tomé así y la verdad es que me
enganchó bastante). Escenarios y ambientación bastante notables.
He odiado y amado este juego a partes iguales, el final es bastante intuible
exceptuando alguna cosa que sí me sorprendió y me marcó. (Obvio no haré
spoilers). Bueno, espero no haber sido muy crítica, pero creo que era
necesario.

De mi pódium personal actual de los RPGs de Super Nintendo que he completado (hasta ahora y obviando los Final fantasy y Legend of Zelda [aunque estos
últimos no sean considerados exactamente como tal]) es:
1- Illusion of Time
2- Terranigma
3- Chrono Trigger
4- Secret of Mana

No dudéis en pensar que cuando me pase otro, os haga una entrada hablando
sobre él y dando mis opiniones (y a ver cuando subo entrada de los demás… Que los menciono muchas veces y algunos no tienen entrada).

Undertale

Etiquetas

Action, Actuar, Alphys, anime, art, Asgor, Asgore, Asriel, blog, Chara, Characters, Conclusion, Consejo, Determinacion, Determination, Dreemur, Flowey, Friends, Frisk, Game, Gaster, Genocida, Ghost, Guía, Heartache, History, horror, Hotland, Información, Mettaton, Monster Kid, Muffet, Napstablook, Neutral, Original, Pacifista, Papyrus, PC, Personajes, Ps4, retro, RPG, Ruta, Sans, Snowdin, Snowy, Steam, Toby, Toby-Fox, Toriel, Troll, Undertale, Undyne, Verdadera, Waterfall, Windows

Nombre: Undertale
Plataforma: Steam, PS4
Categoría: RPG

Una amiga me regaló por mi cumpleaños este juego, porque se emperró en que lo probara porque ella está fascinada con él y así poder compartir ideas juntas.
No se equivocaba en absoluto: Es un juego que NO es lo que parece. Tuve el
placer de jugarlo con ella y hacer la experiencia mucho más divertida…
Sobretodo para ella ver mis reacciones.

Undertale es un juego creado por el equipo de Toby-Fox, aunque prácticamente
todo lo ideó él, tuvo algunas ayudas con algunos diseños y etc. La mecánica
de juego es bastante diferente y original en relación a los demás juegos
catalogados como «RPGS». Fue un juego diseñado para poder llegar al final sin
necesidad de usar la violencia, es por esa misma razón que el juego tiene
muchas maneras diferentes de ser concluido.
La dinámica de combate tiene varias formas de efectuarse y tú puedes decidir
si atacar de forma «normal» o interactuar con los personajes para poder
«perdonarles» y salir del combate sin necesidad de matarles.

Atacar de forma normal implicará que aparecerá una barra que se mueve y
cuando más al centro aciertes más puntos de vida quitarás al enemigo, además
de poder conseguir distintas armas y armaduras. Tras matar a un enemigo, no
vuelve a aparecer en todo el juego, tanto jefes como enemigos normales, así
que hay que estar al tanto de a quién quieres matar.
La otra manera es con el comando «actuar», para ello te saldrán varias
opciones según tu enemigo, combinando varias frases, habrá un momento en que el nombre del personaje aparecerá en color amarillo, en ese instante puedes
perdonarle con el comando «piedad». Eso ocasionará que el enemigo siga con
vida por lo que volverá a aparecer en algún momento. Para sobrevivir a sus
ataques tanto tú ataques antes o les hables, tendrás que mantener el ritmo y
esquivar los obstáculos que se pongan por medio, pues el corazoncito que
mueves para moverte en combate, es tu alma.

Lo mejor que tiene este juego es la combinación tan extensa de sucesos y
diálogos, todo lo que hagas traerá unas consecuencias buenas o malas. Existen
varias rutas para terminar el juego, las tres más conocidas son:
– La neutral (estás obligado a hacer esta y tiene el mismo final hagas lo que
hagas, pero lo interesante es después de haberlo pasado por primera vez).
– La pacifista verdadera, esta sería el final oficial del juego, si has hecho
los requisitos especiales en la ruta neutral, rápidamente podrás hacerla.
(Sin matar a nadie y haciendo algunas cosas más que no diré por spoilers)
– La genocida, también la más complicada del juego, esta se da cuando matas a absolutamente todos los personajes del juego. Realmente si quieres entender
las cosas que no te quedaban muy claras con las otras dos, esta puede
ayudarte a entenderlo, sin embargo, el juego tiene memoria, si haces una ruta
genocida al menos una vez, por mucho que luego quieras volver a hacer la
pacifista, habrán algunos cambios que no podrán borrarse nunca más.
Todo lo demás son variantes según las elecciones que elijas, las veces que
mueras, si matas a alguien o no, si recoges según qué objetos y etc.

El juego tiene muchas teorías e incógnitas difíciles de resolver, pues a
primera vista es un juego con muchos puntazos y divertidísimo, pero es mucho
más profundo y complejo de lo que parece, hay que buscarle significado a
todo. Puede pasar de ser un juego divertido a ser un juego terrorífico según
lo que elijas. Viene en inglés pero existen parches al castellano.

Como siempre, la información que daré será evitando los máximos Spoilers
posibles, aunque le quita un poco la «chicha» de todo, pero si os interesa
debéis experimentarlo vosotros mismos.

-Argumento:

Hace muchos años, la humanidad vivía en la tierra con los monstruos en
armonía, hasta que un día se declararon la guerra que ganaron los humanos,
desterrando a los monstruos al subsuelo. La única manera que tienen estos
monstruos para salir es desactivando una barrera que separa el subsuelo de la
superficie, para lograrlo, se necesitan dos almas: una de un monstruo y otra
de un humano o bien matando 8 almas humanas. Cuando nuestro protagonista cae desde la superficie por un gran agujero y llega al subsuelo, este será el
blanco de todos los monstruos para poder salir definitivamente, ya que solo
les falta una alma humana. Pero los monstruos no serán tan «terroríficos»
como aparentan…

– Protagonistas:

Frisk: El protagonista de la historia, es un niño que cae al agujero y
aterriza en un montón de flores amarillas. Frisk realmente no tiene
personalidad, tiene la que tú elijas para él. Si elijes ser bueno, se ganará
el cariño y la amistad de todos y estos harán lo posible por conseguir otras
soluciones, si elijes ser malvado, te reconocen como un ser sin alma y sin
vida en los ojos. Su género es realmente un misterio. (Aunque a mí me parece
un niño).

Flowey: El primer monstruo que te encuentras en el subsuelo después de
despertar, es una flor amarilla que se muestra inocente y te explica la
mecánica de juego (errónea totalmente) y luego se vuelve bastante macabra, es
un ser malvado y travieso. Posiblemente el personaje con más sprites en todo
el juego. Un personaje con algunas curiosidades y más complejo de lo que
aparenta.

Toriel: Es la que te «salva» de Flowey, es una mujer muy bondadosa y
cariñosa, que te ayuda a recorrer las ruinas, también explicándote un poco
cómo va el asunto en el mundo de los monstruos, ella quiere que te quedes a
vivir con ella en su casa como madre e hijo, pero tu determinación decide que
quieres volver a casa. Ella en principio no lo acepta porque solo quiere
protegerte de los peligros que hay ahí fuera, en un combate decisivo ella al
final te deja marchar (o te marchas a la fuerza si la matas). Es la guardiana
de las ruinas, ella vive tras una puerta que da al exterior del mundo de los
monstruos.

Sans: Un esqueleto que te encuentras justo al salir de las ruinas. En
principio te dice que su cometido es encontrar a los humanos que puedan haber
en el mundo de los monstruos, pero que le da «pereza» atraparte, por lo cual
te encubre la primera vez. Es un ser muy bromista, siempre hace chistes malos
y habla con sarcasmos. Hará pasar unos ratos graciosos junto a su hermano
Papyrus. Es muy fan de los crucigramas. Sans es probablemente uno de los
personajes que más dudas te deja y más teorías provoca, siendo mucho más
importante de lo que aparenta.

Papyrus: El hermano pequeño de Sans (aunque bastante más alto y delgado). Usa una ropa de super héroe porque quiere llegar a entrar en la guardia real y
ser reconocido por todos además de famoso. Para lograr su sueño debe capturar
al humano. En realidad es un buenazo e inocente, acaba cogiendo cariño al
humano. Es muy fan de los puzzles y te intentará tocar la moral con algunos
de ellos.

Undyne: Es una guerrera temible y la más famosa del subsuelo, tiene hasta
fans. Ella entrena a Papyrus. Te perseguirá cierto punto de la historia con
una armadura y sus peligrosas lanzas. Tiene un carácter muy fuerte y es algo
bruta, pero no es un personaje malvado, tiene piedad de ti si haces según qué
cosas en la historia.

Alphys: Una científica que vive en el laboratorio de Hotland, es la encargada
de seguirte en la aventura (con una pantalla) y ayudar al rey Asgor en
algunos informes. Es bastante tímida e insegura, también fue la creadora de
Mettaton. Te ayuda cuando tienes problemas con Mettaton porque piensa que no
te ve tan malo como decían que podrías ser. También te hace arreglos en el
teléfono y envía mensajes, es muy friki de los cómics y animes humanos.

Mettaton: Un robot creado por Alphys, en principio, como entretenimiento en
el subsuelo ya que es la estrella de los shows, todo el mundo le adora. Pero
Alphys antes de conocer al humano le hizo unos arreglos destructores, por lo
cual es un robot asesino, aunque su forma es bastante peculiar ya que te hará
participar en varios programas suyos, habla de forma muy cariñosa y burlona a
la vez. Puede sorprenderte un poco este personaje.

Asgor Dreemur: Es el rey del subsuelo, se siente obligado a matar al humano por el bien de todos los monstruos, pero realmente es bastante bonachón. Es el «ex» de Toriel, ya que ella se marchó al no estar de acuerdo en asesinar a los
humanos.

Asriel Dreemur: Hijo de Asgor y Toriel. Guarda muchos secretos. Todo lo que tiene que ver con este personaje es recomendable jugarlo en la ruta pacifista.

Chara: El primer humano caído al mundo de los monstruos. Todo lo que tiene que ver con este personaje es recomendable jugarlo en la ruta genocida. Tampoco se sabe si es un chico o una chica, pero por alguna razón desconocida la gente suele tratarle de niña.

Estos digo que son los personajes más relevantes del juego, sin embargo hay
algunos más como Napstablook, Muffet, Monster Kid y etc que también tienen sus momentos en la historia.
  

-Conclusiones:

La verdad es que me ha gustado bastante más de lo que creía, si os gusta el
rollete retro tiene todo su encanto personajes originales, diálogos
ingeniosos y divertidos, misterios y una banda sonora maravillosa, de lo que más me ha gustado del juego.
También tienes que ir concienciado de que este juego tiene muchas sorpresas
que seguro, no, SEGURÍSIMO que no te esperas, así que no te asustes ¡y sigue
con ello! Como bien dije anteriormente, te muestran la primera ruta muy
divertida y sin tanto fundamento como cuando cargas partida e indagas más en
todos los personajes y situaciones, puede ser más macabro de lo que parece.
Toby-Fox pidió un número de donaciones para sacar el proyecto adelante, su
sorpresa fue que invirtieron mucho más de lo que él pidió, así que realmente
le salió muy bien la «jugada».
Un juego bastante troll de principio a fin, también, pero bueno, creo que es
algo que debéis descubrir por vosotros mismos.